非裔美国人乔治·弗洛伊德的去世引发了对美国社会黑人社区状况的反思。最近，《纽约时报》推出了一个特别项目，邀请27位非裔美国摄影师为自己和他们眼中的世界拍照。与新闻报道相比，这些“第一人称视角”的照片直观地反映了从新冠疫情到反种族主义斗争的这几个月，世界发生了怎样的变化，并将继续被塑造。
在沙发上享受一段安静的时光，与世隔绝，却依然觉得对周围缺乏控制。参观一个废弃的黑人墓地，揭开过去的面纱。在很难发现别人的美的时候，感受一下父亲轻轻剪头发的过程。摄影师达纳·斯克鲁格斯在家里的沙发上自拍
摄影师的自拍不仅可以展示自己，还可以揭示他们眼中的世界。最近，《纽约时报》推出了一个特别项目，“自尊的来源:黑人摄影师反思美国的自画像”。在这个项目中，27名黑人摄影师展示了他们自己的图像，并通过塑造自己来窥见现在的美国。艺术家从他们的现状中获得灵感，这些照片展现了他们的私人视角。他们观察黑人社区的成员，他们不仅为生存而斗争，而且在一个不总是站在他们一边的社会中采取公民行动。
在过去的几个月里，这些摄影师看到了新冠肺炎疫情爆发的令人震惊的图像，令人不安的黑人死于警察手中的图像，以及抗议该系统不公正的示威游行。
参与该项目的许多摄影师都经历过现场，并拍摄了这些事件的照片，而其他人则是从远处了解到的。有些人分享了最新的照片，有些人提供了过去创建的照片。无论是什么角度的艺人，过去的几个星期在他们心中滋生了复杂的情绪，从恐惧和鄙视到冷静，影响了他们对自己的看法。摄影师肯尼迪·卡特的自拍，她父亲正在给她理发。
在长岛工作和生活的摄影师米兰达·巴恩斯(miranda barnes)说:“这个自拍项目让我有机会与自己交谈，讨论对我来说非常重要的问题。”巴恩斯是加勒比海裔美国人，她的作品关注社区中的种族和政治问题。“我从来没有把自己当成故事的主人公，但是探索这个陌生的领地，让它属于你，是一件很奇妙的事情。”米兰达·巴恩斯的自拍
对于来自布鲁克林的安德烈·d·瓦格纳来说，这一年暴露了黑人在过去数百年中面临的许多挑战。“自从我涉足媒体，我意识到我作为一个黑人的经历很少反映在正统的摄影史上，”他说。安德烈·d·瓦格纳的自拍
在看到乔治·弗洛伊德和其他人死于警察之手后，瓦格纳濒临崩溃，回忆起他作为一名美国黑人的执法经历。在最近纽约的抗议活动中，瓦格纳走上街头。他试图去前线，用相机记录黑人的故事。“但我在曼哈顿转了一圈又一圈，我的心灵让我很难按下快门。感觉自己很弱，镜头好重。”瓦格纳说:“我一直把自拍作为我艺术实践的一部分，但这一刻感觉是停下来反思的最好时机。”
对于策划专题《自尊之源》的团队来说，收集这一时期人们对世界的个人理解的想法，是对读者通常看到的形象的补充。团队成员朱莉·鲁本说:“如今，我们当然可以看到很多新闻摄影，但获得第一人称视角也很重要。”。《纽约时报》摄影总监Meaghan looram支持这一想法，并鼓励团队邀请广泛多样的摄影师群体“反映我们国家的这一痛苦时刻，讲述他们自己的故事。”
旧金山的艺术家埃里卡·迪曼(Erica deeman)说，她认为这个项目是她自己关注的延续，“也就是说，我/我们的黑色身体、生活和经历是关注的焦点。”
许多艺术家倾向于避免把自己作为作品的主题。但是通过成为自己的缪斯，这些摄影师可以向读者传达图像、故事和启示。
德克萨斯州的纪实摄影师拉希姆·财富(Rahim fortune)告诉自己，他把自己家的照片贴在建筑物和一条地下通道上，然后拍照以象征每年数千起失踪人员案件。这些影像也让人想起无数失去生命的无名美国黑人。“这个话题对我很重要。我希望借此机会用我的作品来表达这一点，”他说。同时，这些作品无疑与他本人息息相关。“我想探索我自己的组成部分——暴露的和公共的部分，私人的和神圣的部分，以及我想摧毁和抛弃的部分。”傅穹写道。Rahim fortune在拍摄前把自己的照片贴在各种建筑上
在这组照片所附的一篇文章中，纽约大学蒂施艺术学院的摄影教授黛博拉·威利斯(deborah willis)谈到了这些艺术家如何“从内部观察外部”。他写道，他们“在这个无法形容的时刻，寻找关于一个人的自我意识和责任感的问题的答案。”在威利斯看来，这些令人印象深刻的照片颠覆了自拍作为外在身体表达的概念，更像是艺术家对当下问题的回应。“当我们继续与全球流行病、失业、医疗不平等和黑人社区的抗议作斗争时，这些关于自我重建的故事反映了过去几个月是如何改变并将继续塑造世界的。这些自拍结合了不确定性、孤独、错位、欢乐和发现，最终产生了深刻而有见地的叙事。”
(本文由《纽约时报》编撰)(本文来自《The Paper》，更多原创信息请下载“The Paper”app)新闻推荐
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